Pysyvät Archives - Karakallio Creative
-1
archive,tax-portfolio_category,term-current,term-14,bridge-core-3.1.4,qode-page-transition-enabled,ajax_fade,page_not_loaded,,qode_popup_menu_push_text_right,footer_responsive_adv,qode-content-sidebar-responsive,qode_disabled_responsive_button_padding_change,qode-child-theme-ver-1.0.0,qode-theme-ver-30.3,qode-theme-bridge,disabled_footer_bottom,qode_header_in_grid,wpb-js-composer js-comp-ver-7.5,vc_responsive

Archive

Kuvataiteilija Anni Kinnusen syksyllä 2023 taidealueelle toteuttaman valokuvateoksen ilmavasti esitetty aihe luo tulkinnan luonnon ja ihmisen vuorovaikutuksesta, eräänlaisen vaihtoehtoisen luontokokemuksen. Sarastus-teoksessa elävä orkidea on keskellä pigmenttipilveä, kun sitä spraymaalataan. Kyseessä ei ole kuvamanipulaatio, vaan taiteilijan luoma todellinen tilanne. Kinnunen haluaa teoksellaan muistuttaa arjen ihmeellisyydestä ja yksinkertaisten asioiden kauneudesta. Teoksen nimi, Sarastus, viittaa välitilaan, jonka koemme valoisan ja pimeän muutoshetkellä joka päivä, aamuin ja illoin. Kinnunen on teossuunnittelussaan ottanut huomioon Karakallion alueen asukkaat ja ikärakenteen pyrkien toteuttamaan aikaa kestävän teoksen, joka tarjoaa tilaa katsojan mielikuvitukselle ja omalle ajatusleikille. Näyttävä teos ei uppoa ympäristöönsä, vaan on luonteva osa sitä. Teoksen kasviaihe on suunniteltu niin, että se elää vuorokauden ja vuodenaikojen mukana. Julkisivulevylle painettu teos sijaitsee osoitteessa Karakalliontie 1. Rakennuksessa aiemmin ollut kuvataiteilija Teemu Mäenpään seinämaalaus suukottavasta pariskunnasta poistui julkisivusta kiinteistön peruskorjauksen yhteydessä. Anni Kinnunen (s. 1978) on oululainen kuvataiteilija,...

Taiteilija Emma Fältin ääniteos Kuunteluasentoja julkaistiin syksyllä 2023 Karakallion taidealueelle. Teos on taidealueen ensimmäinen kuunteluteos. Kuunteluasentoja-teoksessa Fält käsittelee sitä, millaisesta paikasta käsin tarkastelemme maailmaa ja miten se vaikuttaa kokemukseen eri elinympäristöistä. Ääniteoksessa keskeisenä on kertoja, joka liikkuu itselleen vieraalla asuinalueella ja pohtii kuuntelemisen, paikan ja oman olemisen kysymyksiä: miltä tuntuu olla minä tässä ympäristössä ja millaiset asiat siihen vaikuttavat? Teksti on omakohtainen, mutta ei keskity taiteilijaan itseensä, vaan keneen tahansa kulkijaan maailmassa. Teoksen äänimaisema on toteutettu piirtäen, kävellen ja Karakalliota tunnustellen. Alueella taltioidun äänen lisäksi teoksessa kuullaan eri ympäristöissä äänitettyä materiaalia.   33 minuutin pituinen ääniteos on kuunneltavissa QR-koodin kautta älypuhelimella ja kuulokkeilla. Teos on sijoitettu Karakallion taidealueelle Suohaukantie 1 kohdalta Karaportille lähtevälle metsäpolulle. Emma Fält on Kuopiossa asuva monialainen taiteilija, jonka taiteellinen työ liittyy kuunteluun, dialogiin ja kohtaamiseen. Fältin työssä yhdistyvät piirros-, esitys- ja äänitaide sekä...

Karakallion taidealueelle on toteutettu laaja teossarja, jossa valaisinpylväisiin kiinnitetyt sanataideteokset kutsuvat pysähtymään hetkeksi arjen ja kiireen keskellä. Värikkäässä Sanateoksessa suomalaiset sanataiteilijat ovat kynäilleet erilaisia tekstejä bongattavaksi katukuvasta. Valtaosa teksteistä on uusia, Karakalliota varten kirjoitettuja. Sanateokseen osallistuneet taiteilijat: Anja Erämaja Anu Kaaja Asa Jenni Nirhamo Harri Hertell Hanna Rentola Juho Kuusi Juuli Niemi Jyrki Pellinen Karri Kokko Kaija Rantakari Laura Lindstedt Maria Matinmikko Mikko Sarjanen (Notkea Rotta) Mikko Kuoppala (Pyhimys) Mikko Rimminen O.R. Helle-Kotka Outi-Illuusia Parviainen Riina Mattila Sirpa Kähkönen Sami Liuhto Susinukke Kosola Ursula Anttila-Halinen Veera Milja Kuvat: Vilma Pimenoff...

Värien ja muotojen harmonia ihastuttaa Karakallion taidealueella. Italialaisen Gummy Guen toteuttaman abstraktin muraalin hallitut kuviot ovat kohonneet kerrostalon päätyseinään Kotkatielle. Myös julkisessa liikenteessä päästään nauttimaan Gummy Guen taiteesta, kun HSL:n Helsinki–Espoo-väliä liikennöivä bussi linjalla 213 on teipattu teeman mukaisesti. From/To-nimeä kantavassa toteutuksessa on käytetty Gummy Guen taiteelle tunnusomaista tekniikkaa, jossa kuviot muodostuvat tarkoin määrätyn logiikan pohjalta. Bussin kyljet peittävässä teippauksessa karttakuvituksesta tutut viivat ja symbolit risteävät rytmikkäästi eri värisillä lohkoilla viitaten pääkaupunkiseudun dynaamisuuteen ja elinvoimaan. Muraalissa toistuu bussin teippauksesta tutut geometriset kuviot samaa kaavaa mukaille. Muraali ja bussi muodostavat teosparin, joka yhdistää naapurikaupungit, Helsingin ja Espoon, toisiinsa kiinnostavalla tavalla. Kekseliään teoskokonaisuuden tavoitteena on luoda yhteys paikkakuntien välille ja piristää alueiden asukkaita niin visuaalisesti kuin konkreettisestikin. Abstraktin muotokielen hallitsevan Gummy Gue -artistinimen takana on sisilialaisveljekset Marco ja Andrea Mangione. Graffititaustaisen kaksikon taiteellinen ilmaisu on vuosien aikana lipunut...

Jussi TwoSeven toteutti Kalasääksentielle teosparin osana Upeart Festival 2019 -taidetapahtuman ohjelmistoa. Vastakkaisuuksilla leikittelevä teoskokonaisuus Pandion Haliaetus | suteailaH noidnaP on visuaalisesti kiinnostava toteutus, joka kääntyy positiivista negatiiviksi talon kahdella päätyseinällä. Taiteilijan kertomaa: "Teos on jatkoa suomalaisten eläinten sarjalle, jonka parissa olen työskennellyt muutaman viime vuoden ajan. Talo sijaitsee Kalasääksentiellä, joten tätä kautta kalasääski valikoitui aiheeksi. En ollut koskaan aiemmin maalannut negatiiviversiota teoksesta, joten tämä oli erittäin mielenkiintoinen toteuttaa. Negatiivikuvaa maalattaessa piti vain luottaa siihen, että teos menee oikein, vaikka maalaa päinvastaisilla sävyillä kuin normaalisti. Lopputuloksesta tuli juuri sellainen kuin pitikin – kun valokuvan negatiiviteoksesta kääntää positiiviksi, se näyttää aivan alkuperäiseltä positiiviteokselta.” Jussi TwoSevenin tyylille on tunnusomaista mustavalkoinen, graafinen maalausjälki, jossa spontaanit maaliroiskeet ja -valumat antavat oman ilmeensä sapluunoin ja spraymaalein syntyviin teoksiin. Teospari sijaitsee osoitteessa Kalasääksentie 8. Kuvat: Jussi TwoSeven ja Ilkka Vuorinen...

Kuvataiteilija Tiina Herttuan vaikuttava yhteisötaideteos valmistui Karakallioon elokuussa 2019. Lähes tuhannesta laatasta koostuvan teoksen toteutus aloitettiin keväällä 2018 Karakallio Creative -hankkeen lanseerauksen yhteydessä. Paikallisten kädenjäljen ikuistanut taideteos on kiinnitetty Karatalon ulkoseinään osoitteeseen Kotkatie 4. Lukuisissa osallistavissa työpajoissa läpi vuoden kokoaan kasvattanut teos keräsi ihmiset yhteen tekemään taidetta. Tyhjiä laattoja maalattiin erilaisten tapahtumien yhteydessä, kuten Espoo-päivänä ja Karakallion asukkaiden taidepäivänä, sekä alueen kouluissa ja päiväkodeissa järjestetyissä työpajoissa. Teoksessa yhdistyykin paikallisten kädenjälki sekä työpajoissa syntyneet pohdinnat omasta asuinympäristöstä ja luonnosta. "Ennen kaikkea toivon, että alueen asukkaat kokevat teoksen omakseen ja käyvät vielä vuosienkin päästä ihastelemassa omaa kädenjälkeään", kertoi Tiina Herttua hankkeen alkumetreillä. Tutustuessaan Karakallioon Herttua viehättyi alueen kauniista metsistä ja kallioista, ja taideteoksen väreiksi valikoituikin muun muassa kallion, jäkälän ja havumetsän sävyjä. Seinään kiinnitetyt laatat muodostavat yksityiskohtaisen kokonaisuuden, jonka taiteilijan maalaama tunnelmakerros sitoo kauniisti yhteen. Kuvat: Ilkka Vuorinen ja Karakallio...

Italialainen taiteilija Pixel Pancho toteutti Karakallioon teoksen osana Upeart Festival 2019 -taidetapahtuman ohjelmistoa. Pixel Pancholle on tunnusomaista ottaa taiteen keinoin kantaa ajankohtaisiin teemoihin. Luonnon ja ihmiskunnan vaikeaa suhdetta peilaava Winter is coming. Time to migrate again on toteutettu art nouveaun hengessä monipuolista väripalettia käyttäen. Taiteilijoita jo vuosisatojen ajan inspiroinut muinainen myytti Ledasta ja joutsenesta taipui modernina tulkintana muraaliksi. Pixel Panchon robotiikasta ammentavassa teoksessa Leda on luonto ja joutsen häikäilemättömästi valtaa käyttävä ihmiskunta. Pixel Pancho toivoo, että vaikeat aiheet, joihin hän taiteessaan tarttuu, tavoittaisivat  myös teoksen luokse löytävän yleisön. Metsän ympäröimään Karakallioon taideteos sulautuu kauniisti. Teos sijaitsee osoitteessa Kalasääksentie 10 Kuvat: Ilkka Vuorinen...

Espanjalainen taidemaalari Juan Rivas toteutti Karakallioon kiehtovan, kesäisiä maisemia toistavan teossarjan elokuussa 2019. Ympäri taidealuetta toteutetut maalaukset yllättävät erikoisilla teospinnoilla ja yksityiskohtaisella maalausjäljellä. Rivasin oivaltavasti ympäristöön sulautuvat teokset kantavat kuvaavaa termiä maalaus paikallaan (la pintura en el lugar). Teokset toistavat taiteilijan silmien eteen avautuvia maisemia kuvittuen ympäristössä olevaan pintaan. Valmiin maalauksen Rivas kuvaa vasten maisemaa. Taiteilija oli suunnitellut maalaavansa Karakallioon kymmenen teosta, mutta tekemisen into vei mukanaan – valmis teossarja koostuu neljästätoista maalauksesta. Teossarja on Rivasin ensimmäinen kansainvälinen teostoteutus. Vastaavia teoksia taiteilija on maalannut aikaisemmin kotimaassaan Espanjassa. Kuvat: Juan Rivas...

Etelä-Koreassa syntynyt ja nykyään Yhdysvalloissa asuva taiteilija Amy Sol toteutti seesteisen maalauksen puiden katveeseen Karakallioon. Hillityllä väripaletilla maalattu teos on hienovarainen sekoitus harmaan kylmiä ja lämpimiä sävyjä. Tunnelmaltaan satumaista muraalia kehystää kesäaikana seinää ympäröivä vehmas metsämaisema, talvella teos näyttäytyy koko komeudessaan. Taiteilijan kertomaa: ”Teos on tarkoituksellaan vähän piilossa. Sen luokse löytää, kun kulkee metsäpolkuja ja antaa katseen harhailla. Luonnostelin teoksen vasta paikan päällä ja siitä välittyy sen hetkiset tunnelmani – rauha, eristyneisyys ja hiljaisempi elämäntahti.” Teos sijaitsee osoitteessa Karakalliontie 14. Kuvat: Ilkka Vuorinen...

Kuvanveistäjä Isaac Cordal on tullut tunnetuksi sympaattisista, vaikkakin kantaaottavista miniatyyri-installaatioistaan. UPEA18-taidefestivaalin myötä Isaacin 20 miniatyyriveistosta rantautui Espoon Karakallioon. Pysyvän installaatioteoksen veistokset ovat sijoitettu kekseliäästi eri puolille kaupunginosaa. Osa Cordalin teosten viehätystä on niiden sijoittelun innovatiivisuus – pienoishahmoja voi löytää esimerkiksi bussipysäkkien päältä tai katukiveysten välistä. Cordal käsittelee taiteessaan erilaisia teemoja aina arkisista aiheista kapitalismin ja ilmastonmuutoksen kritiikkiin. Cordalin veistokset katukuvassa ovat yksi tämän hetken kiehtovimmista urbaanin taiteen ilmentymistä. Miniatyyriveistoksia voi löytää lukuisista kaupungeista, kuten Pariisista, Brysselistä ja Malmöstä. Veistoksia on nähty myös galleriossa. Kuvat: Iiro Rautiainen...