Archive

Karakallion taidealueelle on toteutettu laaja teossarja, jossa valaisinpylväisiin kiinnitetyt sanataideteokset kutsuvat pysähtymään hetkeksi arjen ja kiireen keskellä. Värikkäässä Sanateoksessa lahjakkaat suomalaiset sanataiteilijat – kirjailijat, runoilijat ja räppärit – ovat vapaaseen tyyliin kynäilleet omannäköiset tekstinsä bongattavaksi ympäri Karakallion katukuvaa. Valtaosa teksteistä on uusia, Karakalliota varten kirjoitettuja. Luvassa tolppa toisensa perään hienoja tekstejä, runoja, riimejä ja säkeitä, joiden äärellä voi hetken hengähtää ja tyhjentää mielen sanoihin syventyen. Sanateokseen osallistuneet taiteilijat: Anja Erämaja Anu Kaaja Jenni Nirhamo Harri Hertell Hanna Rentola Juho Kuusi Juuli Niemi Jyrki Pellinen Karri Kokko Kaija Rantakari Laura Lindstedt Maria Matinmikko Mikko Sarjanen (Notkea Rotta) Outi-Illuusia Parviainen Mikko Kuoppala (Pyhimys) Mikko Rimminen Riina Mattila Sirpa Kähkönen Sami Liuhto Susinukke Kosola Veera Milja Kuvat: Vilma Pimenoff ...

Värien ja muotojen harmonia ihastuttaa Karakallion taidealueella: italialaisen Gummy Guen toteuttaman abstraktin muraalin hallitut kuviot ovat kohonneet kerrostalon päätyseinään Kotkatielle. Myös julkisessa liikenteessä päästään nauttimaan Gummy Guen taiteesta, kun HSL:n Helsinki–Espoo-väliä liikennöivä bussi linjalla 213 on teipattu teeman mukaisesti. From/To-nimeä kantavassa toteutuksessa on käytetty Gummy Guen taiteelle tunnusomaista tekniikkaa, jossa kuviot muodostuvat tarkoin määrätyn logiikan pohjalta. Bussin kyljet peittävässä teippauksessa karttakuvituksesta tutut viivat ja symbolit risteävät rytmikkäästi eri värisillä lohkoilla viitaten pääkaupunkiseudun dynaamisuuteen ja elinvoimaan. Muraalissa toistuu bussin teippauksesta tutut geometriset kuviot samaa kaavaa mukaille. Muraali ja bussi muodostavat teosparin, joka yhdistää naapurikaupungit, Helsingin ja Espoon, toisiinsa kiinnostavalla tavalla. Kekseliään teoskokonaisuuden tavoitteena on luoda yhteys paikkakuntien välille ja piristää alueiden asukkaita niin visuaalisesti kuin konkreettisestikin. Abstraktin muotokielen hallitsevan Gummy Gue -artistinimen takana on sisilialaisveljekset Marco ja Andrea Mangione. Graffititaustaisen kaksikon taiteellinen ilmaisu on vuosien aikana lipunut 2000-luvun alun katutaideprojekteista kohti urbaania nykytaidetta. Harkituissa teoksissa muodollista koodijärjestelmää mukailevat värien ja kuvioiden labyrintit ottavat taidokkaasti huomioon kohteen arkkitehtuurin ja ympäristön. Kansainvälisesti tunnettu Gummy Gue on vieraillut Suomessa aiemminkin ja toteuttanut korkean julkisivumuraalin Seinäjoelle osana vuoden 2018 Upeart-festivaalia. Kuvat: Ilkka Vuorinen ...

Karakallion taidealue täydentyi Jussi TwoSevenin (s. 1983) teoksella, kun helsinkiläinen kuvataiteilija toteutti Kalasääksentielle teosparin osana Upeart Festival 2019 -taidetapahtuman ohjelmistoa. Vastakkaisuuksilla leikittelevä teoskokonaisuus ’Pandion Haliaetus | suteailaH noidnaP’ on visuaalisesti kiinnostava toteutus, joka kääntyy positiivista negatiiviksi talon kahdella päätyseinällä. Muraalipari sijaitsee osoitteessa Kalasääksentie 8. Taiteilijan kertomaa: "Teos on jatkoa suomalaisten eläinten sarjalle, jonka parissa olen työskennellyt muutaman viime vuoden ajan. Talo sijaitsee Kalasääksentiellä, joten tätä kautta kalasääski valikoitui aiheeksi. En ollut koskaan aiemmin maalannut negatiiviversiota teoksesta, joten tämä oli erittäin mielenkiintoinen toteuttaa. Negatiivikuvaa maalattaessa piti vain luottaa siihen, että teos menee oikein, vaikka maalaa päinvastaisilla sävyillä kuin normaalisti. Lopputuloksesta tuli juuri sellainen kuin pitikin – kun valokuvan negatiiviteoksesta kääntää positiiviksi, se näyttää aivan alkuperäiseltä positiiviteokselta.” Jussi TwoSevenin tyylille on tunnusomaista mustavalkoinen, graafinen maalausjälki, jossa spontaanit maaliroiskeet ja -valumat antavat oman ilmeensä sapluunoin ja spraymaalein syntyviin teoksiin. Kansainvälisesti arvostetun taiteilijan juuret ovat graffititaiteessa. Lukuisilla ilmeikkäillä teoksillaan niin Suomessa kuin ulkomailla hurmannut Jussi TwoSeven on kerännyt näyttelymeriittiä myös galleriatiloihin toteutetuilla yksityisnäyttelyillään. Kuvat: Jussi TwoSeven ja Ilkka Vuorinen...

Kuvataiteilija Tiina Herttuan vaikuttava yhteisötaideteos valmistui Karakallioon elokuussa 2019. Lähes tuhannesta laatasta koostuvan teoksen toteutus aloitettiin keväällä 2018 Karakallio Creative -hankkeen lanseerauksen yhteydessä. Paikallisten kädenjäljen ikuistanut taideteos on kiinnitetty Karatalon ulkoseinään osoitteeseen Kotkatie 4. Lukuisissa osallistavissa työpajoissa läpi vuoden kokoaan kasvattanut teos keräsi ihmiset yhteen tekemään taidetta. Tyhjiä laattoja maalattiin erilaisten tapahtumien yhteydessä, kuten Espoo-päivänä ja Karakallion asukkaiden taidepäivänä, sekä alueen kouluissa ja päiväkodeissa järjestetyissä työpajoissa. Teoksessa yhdistyykin paikallisten kädenjälki sekä työpajoissa syntyneet pohdinnat omasta asuinympäristöstä ja luonnosta. "Ennen kaikkea toivon, että alueen asukkaat kokevat teoksen omakseen ja käyvät vielä vuosienkin päästä ihastelemassa omaa kädenjälkeään", kertoi Tiina Herttua hankkeen alkumetreillä. Tutustuessaan Karakallioon Herttua viehättyi alueen kauniista metsistä ja kallioista, ja taideteoksen väreiksi valikoituikin muun muassa kallion, jäkälän ja havumetsän sävyjä. Seinään kiinnitetyt laatat muodostavat yksityiskohtaisen kokonaisuuden, jonka taiteilijan maalaama tunnelmakerros sitoo kauniisti yhteen. Kuvat: Ilkka Vuorinen ja Karakallio Creative...

Italialainen taiteilija Pixel Pancho (s. 1984, Torino) toteutti Karakallioon teoksen osana Upeart Festival 2019 -taidetapahtuman ohjelmistoa. Tuotteliaalle taiteilijalle on tunnusomaista ottaa taiteen keinoin kantaa ajankohtaisiin teemoihin – niin myös Karakallioon maalaamassaan muraalissa. Luonnon ja ihmiskunnan vaikeaa suhdetta peilaava teos 'Winter is coming. Time to migrate again.' sijaitsee osoitteessa Kalasääksentie 10. Kaunis ja voimakas, sanomaltaan jopa lohduton mutta herättelevä teos on toteutettu art nouveaun hengessä monipuolista väripalettia käyttäen. Taiteilijoita jo vuosisatojen ajan inspiroinut muinainen myytti Ledasta ja joutsenesta taipui modernina tulkintana muraaliksi. Pixel Panchon robotiikasta ammentavassa teoksessa Leda on luonto ja joutsen häikäilemättömästi valtaa käyttävä ihmiskunta. Pixel Pancho toivoo, että vaikeat aiheet, joihin hän taiteessa tarttuu, tavoittaisivat  myös teoksen luokse löytävän yleisön. Metsän ympäröimään, vihreään ja elinvoimaiseen Karakallioon taideteos sulautuu kauniisti niin tyyliltään kuin teemallisestikin. Pixel Pancho on toteuttanut muraaleita ympäri Eurooppaa, Yhdysvaltoja ja Meksikoa. Maalausten ja piirustusten rinnalla myös installaatiot, veistokset ja muotoilu ovat oleellinen osa lahjakkaan taiteilijan tuotantoa. Kuvat: Ilkka Vuorinen...

Espanjalainen taidemaalari Juan Rivas (s. 1974) toteutti Karakallioon kiehtovan, kesäisiä maisemia toistavan teossarjan elokuussa 2019. Ympäri taidealuetta toteutetut maalaukset yllättävät erikoisilla teospinnoilla ja yksityiskohtaisella maalausjäljellä. Taiteilija oli suunnitellut maalaavansa kymmenen teosta, mutta tekemisen into vei mukanaan – valmis teossarja koostuu 14 maalauksesta. Rivasin oivaltavasti ympäristöön sulautuvat teokset kantavat kuvaavaa termiä maalaus paikallaan (la pintura en el lugar), ja toistavat taiteilijan silmien eteen avautuvia maisemia kuvittuen ympäristössä olevaan pintaan. Valmiin maalauksen Rivas kuvaa vasten maisemaa. Karakalliossa muun muassa sähkökaapit, erilaiset puiset ja metalliset tolpat ja pylväät sekä aita saivat pintaansa taiteilijan omaperäistä taidetta. Poiketen Rivasin aikaisemmista maalaus paikallaan -teoksista, jotka säiden armoille jäätyään ovat vähitellen haalistuneet pois, on Karakallioon toteutetun teossarjan maalausten pinnat käsitelty. Teokset ovat pysyviä ja ilahduttavat vielä pitkään. Karakallion teossarja on Rivasin ensimmäinen kansainvälinen teostoteutus. Vastaavia teoksia taiteilija on maalannut aikaisemmin kotimaassaan Espanjassa. Rivas toivoo jatkossakin pääsevänsä toteuttamaan taidettaan maailmalle – pienet maalaukset istuvat monenlaisiin ympäristöihin ja teosten koko ei tuo juurikaan rajoituksia toteutuspaikan suhteen. Kuvat: Juan Rivas...

Etelä-Koreassa syntynyt, nykyään Yhdysvalloissa asuva taiteilija Amy Sol (s. 1981) toteutti seesteisen maalauksen Karakallion taidealueelle heinäkuussa 2019. Taiteilijan tyylille uskollinen teos ikuistui asuintalon päätyseinään puiden katveeseen osoitteessa Karakalliontie 14. Hillityllä väripaletilla maalattu teos on hienovarainen sekoitus harmaan kylmiä ja lämpimiä sävyjä. Tunnelmaltaan satumaista muraalia kehystää kesäaikana seinää ympäröivä vehmas metsämaisema, talvella teos näyttäytyy koko komeudessaan. Taiteilijan kertomaa: ”Teos on tarkoituksellaan vähän piilossa. Sen luokse löytää, kun kulkee metsäpolkuja ja antaa katseen harhailla. Luonnostelin teoksen vasta paikan päällä ja siitä välittyy sen hetkiset tunnelmani – rauha, eristyneisyys ja hiljaisempi elämäntahti.” Amy Solille muraalin maalaaminen tuuhean metsämaiseman ympäröimään kohteeseen oli miltei taianomainen kokemus. Taiteilijaa kiehtoi pohjoisen valoisan ajan kasvukausi ja luonnon monipuolisuus. Itseoppinut taiteilija on toteuttanut muraaleja lukuisille festivaaleille sekä yksittäisinä töinä maailmalla ja Yhdysvalloissa. Maalausten rinnalla Amy Sol taitaa myös kuvanveiston. Kuvat: Ilkka Vuorinen...

Kuvanveistäjä Isaac Cordal on tullut tunnetuksi sympaattisista, vaikkakin kantaaottavista miniatyyri-installaatioistaan. UPEA18-taidefestivaalin myötä Isaacin 20 miniatyyriveistosta rantautui Espoon Karakallioon. Pysyvän installaatioteoksen veistokset ovat sijoitettu kekseliäästi eri puolille kaupunginosaa. Osa Cordalin teosten viehätystä on niiden sijoittelun innovatiivisuus – pienoishahmoja voi löytää esimerkiksi bussipysäkkien päältä tai katukiveysten välistä. Cordal käsittelee taiteessaan erilaisia teemoja aina arkisista aiheista kapitalismin ja ilmastonmuutoksen kritiikkiin. Cordalin veistokset katukuvassa ovat yksi tämän hetken kiehtovimmista urbaanin taiteen ilmentymistä. Miniatyyriveistoksia voi löytää lukuisista kaupungeista, kuten Pariisista, Brysselistä ja Malmöstä. Veistoksia on nähty myös galleriossa. Kuvat: Iiro Rautiainen...

Argentiinalainen huippuluokan taiteilija Pastel maalasi Karakallioon kasviaiheisen muraalin toukokuussa 2018. Kukkaloistoa hehkuva muraali on Karakallio Creative -hankkeen ensimmäinen varsinainen teostoteutus. Buenos Airesissa asuvan taiteilijan teosten kuvasto on kasvi- ja luontoaiheinen. Pastelille kasvit symboloivat alkuperäämme. Taiteilija muistuttaa, että luonto on yhä osa meitä, vaikka nyky-yhteiskunnassa tämä helposti unohtuu. Teostensa välityksellä hän pyrkii herättämään pohdintaa siitä, millainen ympäristömme on ollut ennen ihmistä. Pastel perehtyi paikalliseen ympäristöön ennen maalaustyön aloittamista ja valitsi kasvit Suomen luonnosta. Maalauksesta voi ihailla mm. karhiaisia, kuusamaa ja ratamoita. Täyteläinen teos mukautuu Karakallion luonnonläheiseen ympäristöön ja rikastuttaa alueen kaupunkikuvaa. Kansainvälisesti arvostetun taiteilijan muraaleita on nähtävissä ympäri maailman. Karakalliotie 5:ssä sijaitseva muraali on Pastelin ensimmäinen teos Suomessa. Taiteilijan työn ohella Pastel toimii arkkitehtina....

Kuvataiteilija Teemu Mäenpää toteutti teoksen Espoon Karakallioon syksyllä 2017. Karakallion teoksen toteutus oli poikkeuksellisen kokonaisvaltainen. Mäenpää muutti aluksi Karakallioon viikoksi asumaa tutustuakseen alueen asukkaisiin ja sen tunnelmaan. Hän valokuvasi paikallisia ihmisiä ja löysi tätä kautta teokselleen sopivan teeman. Teemu valitsi teoksensa aiheeksi pariskunnan, joka aikoinaan muutti kyseiseen taloon sen ensimmäisinä asukkaina. Pariskunta asuu talossa edelleen yhdessä. Teemu Mäenpään erityislaatuinen, lämpöä ja lähimmäisenrakkautta huokuva teos toteutettiin tiiviissä yhteistyössä karakalliolaisten kanssa. Tampereelta kotoisin olevan Teemu Mäenpää on ammattitaiteilija, jolla on juuret graffititaiteessa. Mäenpää valmistui Kuvataideakatemiasta kuvataiteen maisteriksi vuonna 2007. Kymmenissä yksityis- ja yhteisnäyttelyissä esittäytynyt Mäenpää on kerännyt näyttelymeriittiä myös ulkomailla ja hänen töitään löytyy sekä yksityisistä että yhdistysomisteisista kokoelmista. Lisäksi Mäenpää tunnetaan useiden suurten seinämaalausten ja tilateosten tekijänä....